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時間：2023年3月17日 14：00-16：20
地點：山東工藝美術學院國際會議廳
董占軍（山東工藝美術學院副院長）：各位專家下午好！今天上午我們看了曾毅老師的攝影藝術和文獻展，感到非常震撼。這是他50年來的成果，可以說非常豐富。今天下午，我們邀請各位專家就曾毅老師的攝影學術思想進行廣泛交流，暢談大家對曾毅老師這些的成果的感受，同時還希望針對我們學校的學科專業，結合曾老師的學術成果提出一些建議。今天下午的座談會，我們采取自由發言的形式，下面先請胡老師發言：
胡武功（陜西省文聯副主席、西安建筑科技大學博導）
我想從兩個方面講一下：第一，曾毅是一個很優秀的、很成功的記錄攝影家或者紀實攝影家；第二個，我印象深刻是他又是一個攝影活動家?，F在人人都是攝影家，攝影家多如牛毛，誰都可以拿著攝影機出上一兩張很有影響的照片，這都不在話下。但曾毅作為一個很清醒的、有目的性的攝影家和攝影活動家，這是很難得的。因為這不僅僅是個人攝影愛好、攝影追求的問題，他的這些攝影實踐，在國內、國外的這些實踐，對新時期以來中國攝影的發展，對于中國攝影和國際攝影的交流，對我們中國攝影走出國門、走向世界，我認為都起了非常重要的作用。
1986國際和平年全國青年大獎賽
1986年“國際和平年”，是當年在全國影響很大的一個攝影活動，我后來和陜西的哥們搞了“艱巨歷程”攝影比賽，最早的啟蒙起源就是受“國際和平年”的影響。就這一點來說，我覺得在組織攝影活動上，曾毅老師還是我的啟蒙老師，而且搞得很成功。我認為它擺脫了傳統的、尤其是文革以后十年中那種高大上、假大空、紅光亮的攝影模式。2016年，舉辦“國際和平年”30周年回顧展和紀念活動的時候我也來了。今天活躍在我們中國攝影舞臺上的很多著名的攝影家，當年都是毛頭小伙子，也就是這個“國際和平年”推出去的。我深知，他在推動中國攝影的發展上，其成就遠遠高于他個人的作品。文獻展里那么多幾十年的經歷中，幾乎每一年他都有很多活動。一個人的精力是有限的，但是他做了那么多的事情，在這樣的一個基礎上，他同時又沒有放棄自己的攝影追求。
今天我和于德水老師在看展覽的時候，我們倆還做了一些交流。大家想一想，在1980年代初期的時候，我們國人的思想是什么樣的思想，我們的攝影理念是什么樣的攝影理念。我覺得他今天展出的那些照片，確實是真實地、如實地記錄了他所見證的、他所看見的那個時候百姓的生存狀態，反映出他們的生存理念，不管他勤勞也好、刻苦也好，在那樣物質非常貧困的年代，他們頑強地活著，他們自信地活著，甚至是在很艱難的條件下他們還能很樂觀地活著。我覺得，這些東西在潛意識中，都反映出了我們這個民族的文化心理。
我現在對我們所謂的掃街是看不上的，因為它掃的都是表面的、皮毛的東西，就像秋天來了掃那些樹葉，但是你沒有把具體的、個別的樹葉的特殊性表現出來，這個特殊性就在于我們能不能通過一些物質表面的生活現象，而透射出一個民族文化心理的差異和特征，這是最重要的。所以，我們說攝影這個東西關鍵是要拍出靈魂來。我八十年代說過一句話：“自為的人在偷取自在人的靈魂”。如果我們的照片不僅僅是照物質表面，而是通過人和人的關系、人和環境的關系，展現出那個特定的畫面，反映出他們在心理文化上的差異，我覺得這才是真正的藝術，這才是攝影應該追求的。
從這兩方面，我對曾毅老師的攝影作品和他的攝影社會活動，我內心里是很敬佩的。順便說一句，上午和剛才又看了魯院長的民藝館，用這么大的精力，耗費這么大的資金，做了這么一個有意義的東西，把我們中國老百姓千年來所產生的這些物質和非物質遺產的東西搜集得這么全、這么細，而且做了詳細的分類，這也是我非常感動的，特別是他自己吸取了民間的營養以后，創作出那么多好的作品，也是讓我大開眼界了。所以，要學習的東西很多，山東確實是人杰地靈的地方，從老祖先到現在，我第一次來的時候就懷著很敬佩、很敬仰的心情到山東。到今天，我仍然是懷著很敬畏的心情。謝謝大家！
林路（上海師范大學教授、著名攝影理論家）
首先非常感謝曾毅先生邀請我看這個展覽！這個展覽給了我一次非常好的學習機會，同時也非常感謝邀請我來參加這個座談會。從某種意義上來說，我是看著曾毅先生組織策展的活動和他的作品，然后逐漸進入到攝影這個行當里的。當年舉辦“國際和平年”展的時候，我剛剛對國外的攝影信息、攝影資源發生興趣。我覺得，當時中國攝影太貧乏、太簡單化，所以我當時在做一些有關攝影的翻譯工作。但是“國際和平年”攝影大獎賽的作品出來之后，確實讓我眼前一亮，在中國這片土地上粉碎“四人幫”才沒有多少年，就開展了大膽的探索和復蘇的過程，這個復蘇的過程讓我覺得確實有很多事情可以做。當時我把這個展覽的很多照片都翻成幻燈片，用來教學、上課，還弄到我的攝影教材里面。當時人們的版權意識還不太強，也沒有跟誰商量就把這些作品編到教材里面進行推廣，我覺得這里面確實給中國攝影帶來了里程碑式的結點和空間。當時我就感受到，這是一個不同尋常的歷史轉折。
今天，當我看完了這個展覽中的歷史文獻，在詳細地了解了這些年他所做過的策劃、策展、組織大型活動以后，我就想到一個問題，就是關于中國的攝影策展人的話題。進入到2000年以后，中國好像突然間冒出了很多所謂的攝影策展人，很自以為是，但是把歷史推后幾十年就會發現，曾毅先生給我們引領了非常好的空間。我覺得曾毅先生確實很低調，在這樣一個低調的空間里面，他做了這么多的策劃、組織，為中國攝影生態的進步，付出了非常巨大的辛勤勞動?；剡^頭來再看當時的那些事情，我覺得曾毅先生確實是太低調了，中國攝影界應該把他對整個中國攝影的貢獻給予充分的肯定。我現在看很多很普通的策展人，也能辦一個培訓班，很鄭重其事的感覺。我覺得，如果他若能做這樣一個很好的引導和培訓，對中國整個攝影事業的發展來說是非常有價值的事情。這是我想到的第一個話題。
第二個話題就是曾毅先生的作品，作品的價值大家都已經了解了，不用我再詳細地展開了。但我們仔細地、反復地在審讀這些幾十年的作品的經歷的時候，我就想到一個問題，你們攝影專業的學生，是不是讀過一本翻譯過來的書——安德列·胡耶的《從文獻到當代藝術》？我覺得，攝影專業的同學們應該好好地讀一讀這本書。這本書用非常極端的方式，說出了它對攝影發展的理念。盡管它非常偏激，但是它談到了一個話題，它說攝影從它誕生之后就具有非常巨大的文獻價值，就是記錄、紀實，記錄這個時代、記錄這個現實。但是到了上世紀80年代以后，攝影的記錄或者紀實的功能就越來越弱了，或者說它的文獻價值已經弱了，因為人人都是攝影師。它用一種非常絕對的口吻，否定了攝影在當代的文獻價值，它認為攝影必須當作現代藝術來處理才具有文獻價值。這恰恰說明一個問題，你看到曾毅先生的這些作品，當年它留下的文獻價值是不可低估的。
美姑縣井葉特西鄉沙馬乃拖村/2016
其中我最喜歡的還是大涼山的這批作品，它已經不是簡單地用紀實或者記錄的方式記錄了大涼山的生存空間。他這組作品在十天左右的時間就拍出來了，在一個大冬天下雪的日子里面構成了這一組非常驚嘆的作品。在這組作品當中，除了攝影家對于人性發現的靈感，以及對于視覺語言的一個非常開放并具有當代的引領空間的表達，使這組作品看上去帶有了當代歷史的非常重要的一個特征。我想通過這個話題要講的就是攝影不只具有記錄的文獻的價值，或者它是當下藝術相關的一個空間，最重要的還是把攝影家的個性表達出來。這里面有一個很有意思的現象，也就是說，當一個攝影家要想留下經典的作品給后人的話，不是你到底拍攝了什么，而是你用什么方式關注了這個時代并拍攝了什么。一百年以后，我們再來看曾毅先生的作品，我們不會說他的作品記錄了大涼山，我們會發現這么多年前有一個叫曾毅的人，用他自己和別人不一樣的方式講述了大涼山的故事。在這個故事里面，是他個性化的最突出的表達。其實有很多攝影家拍過大涼山，很多攝影家都是用比較獵奇的方式去拍攝，確實大涼山這個地方的民風民俗比較獨特，有一種超現實的感覺，這也無可厚非。但是，從某種意義上來說，他的那種個性化的表達反而被過于形式化的空間所掩蓋。而曾毅先生用他自己敏銳的目光和發現，以及對人性的關注，在短短的十多天里，為我們留下這樣一組足可以傳世的作品。我覺得，這就是當代藝術很重要的呈現空間。所以，今天看展覽我學到很多，在這個座談會上，我就把我自己的想法呈現給大家，這也是我這趟來最大的一個收獲，同時也向曾先生表達我最衷心的敬意。因為，對我們的攝影發展，提供了一個非常好的引導。謝謝！
于德水（原河南省攝影家協會主席、中國著名攝影家）
曾毅，我多年以來就稱他老兄，同代人，長我幾歲，但是攝影一路走來等于是同道、同行者，他在山東，我在河南。曾毅的這次展覽是咱們學校50周年校慶的系列活動之一，恰巧曾毅的攝影生涯跟咱們學校幾乎是同齡，都是半個世紀的歷程。很令人感慨！50年攝影，在曾毅人生的道路上成為他生命的主題，而且他一直圍繞著這個主題在構建著各個方面的攝影實踐。他涉足的領域太多了，大家稱他為攝影家、活動家、教育家，的確名符其實。我想提供給大家一個背景：中國當代攝影的起步，是從以個體為代表的民間力量衍生出來的，逐漸形成一股一股的力量之后，推動著中國攝影走出紅光亮、高大全的時代。帶頭沖出那個領域的，是一批當年的青年力量，那個時候像曾毅、胡武功等，而我們都是毛頭小伙。今天我在展場，觸動最大的就是第一部分——1980年代的那部分影像。注入作品里面的全是個人的情感，他和這片土地的關系，那種熱乎乎的情感撲面而來。我看到那部分，一下子就把我帶回到當時的情景。當時我們拿的相機一點都不高級，那時候拿的都是海鷗相機，但是熱情極高，最令人感佩的是曾毅老兄對攝影的這份熱忱，不知疲倦，持續了整整半個世紀。在展場的時候，我說曾毅這些照片若按照當年專業圈里面對水準的評價，真是太牛逼了，1980年他就可以跳出那樣一種模式，跟拍攝對象建立一種直接的關系，拍到的影像是那么的生動。今天在整個展場，它把我多年以來對曾毅的這樣一種認識、認知和籠統的大致的印象徹底具體化了，非常地具體，而且從那些照片里，我們好像能聽到老鄉的那種喘息，嗅到汗洽衣、熱乎乎的味道。特別感動我的就是他的第一部分影像。
對曾毅多年以來的認知，我個人來看，如果看曾毅，他不是一個平面，從任何一個角度、一個面看他，看不完整他，他構建了一個多邊的立方體，他有多個面，然后他是以攝影為核心，陸續地延展。這個時代的空缺給他提供了一個機會，曾毅是一個特別善于制造和利用支點，找到一個支點之后撬動攝影發展的，在中國是一個極其罕見的角色。這么多年，他做了多少具體的工作，展場都有檔案可查，他竟然能把這些記憶那么清晰、大量的文獻資料都完整地保存下來。在展場我問胡武功，胡武功也問我：“你留下了嗎”？我搖搖頭，他也搖搖頭。曾毅太令人感佩了，有心人，做了那么多具體的事。從1985年至1986年他做的“國際和平年”，把我們河南豫東小縣城的一個搞攝影的小伙子余海波，一下子刺激醒了，獲得了國際攝影賽的最高獎，到現在還是活躍在國際上的知名攝影家。近幾年他做了很多攝影展，如濟南雙年展之類的，我們河南的一大批新銳力量，都是在這個平臺上亮相、展現、獲獎，被一個個推出。
胡武功：現在網上流行的《底片：探尋熟悉的陌生人》那本書就是他推出來的，還得過大獎呢，這類事太多了。
《中國攝影家》創刊號
于德水：曾毅1989年還和朱公（朱憲民）共同創辦了《中國攝影家》雜志，為推動中國攝影事業的發展發揮了重要作用。我還有一個非常深刻的印象，曾毅他不像我們一樣，搞攝影的就是拍照片就完事了，而曾毅老兄內心世界里面始終有一個比較大的格局，他會利用、創造、抓住很多存在或者不存在、或者潛在的機會和機遇，然后他不動聲色地把這個事做得很有影響力。剛才我說我們河南受益太多了，河南一大批攝影家，形成今天河南中原攝影力量的主體力量都是受曾毅操作的一系列活動的影響，包括他編輯的雜志和一些出版物，這個格局相當罕見。在我們這一代交往過的朋友里面，曾毅真是一個特別和極為受尊重的一個好老師。我只是發表一點我的個人感受，謝謝！
胡武功：曾毅的藝術歷程就是一部攝影史，看完這些文獻以后，我覺得這就是中國當代攝影史，它基本概括了中國當代攝影發展的全過程。
于德水：今天在現場展出的那些東西，尤其是檔案那一部分，無疑是中國當代攝影史上關于當代的一個重要的組成部分，一點也不夸張，非常具體地、生動地體現了從1970年代、1980年代開始一直到今天整個中國攝影發展的歷程。
董占軍：曾老師的攝影藝術與文獻我覺得非常重要，文獻是作品本身的文獻化，也是他攝影理念的文獻化，還是通過攝影記錄中國50年的發展變化歷史的文獻化，我覺得這個文獻應該從這三個方面去理解。之后再過幾百年、上千年，我們的后人再看這段歷史，這段時間的歷史巨變是最直觀的。從這個角度來看，我覺得曾毅老師的攝影可以超出攝影以外去看他的作品的價值。
臧策（天津攝影家協會副主席、著名攝影理論家）
在座的很多朋友都說到跟曾毅40年的交往，我雖然沒有那么長，但是我跟曾毅兄之間的感情和對他了解的程度應該也是很深的。我記得2010年下半年的時候，是我跟曾毅兄第一次見面。當時我在濟南參加一個文學活動，我有一個朋友說曾毅兄有一個特點，“從來不說硬話，從來不做軟事”。后來經過我的考證，這個原話是胡武功說的。這一點很牛，一般人很難做到。曾毅兄是語言上很低調，但是行動上很厲害，這是讓我很敬佩的。
之后，我們就開始了一段善緣。今天在吃飯的時候我還說，人一定要珍惜自己人生中不斷地結下的善緣。剛才我們跟曾毅聊“國際和平年”，那個事情雖然我沒有參加，但是我對那個事的了解不比各位少，那些資料我都看過了。那個歷史時期跟今天不一樣，那個時候是有“開先河”的意義的。因為在那個時候的社會環境里開啟了那樣一種方向，我沒親歷但那些資料我都很熟悉。我還跟曾毅兄說過，那些資料收集的非常好，都是跟中國的攝影歷史發展息息相關的。這些事情，對我們中國的攝影發展以及它的拓展、它的視野、思維的深度都起到了作用，這是一方面。
另一方面，雖然他在歷史上留下了一些腳印，但是他并沒有讓自己停留在那個腳印之中，他還在不斷前進。今天上午在美術館，記者采訪我的時候，我還對曾毅兄這些年的作品有一個高度的評價。今天，我們在這樣一個歷史的結點上，再回顧一下整個中國攝影的發展進程，而且在座的好多位都是在這個進程中發揮了很大作用的前輩。再次祝賀曾毅兄的展覽圓滿成功！
王保國（中國藝術研究院攝影所研究員、著名評論家）
很高興、也很榮幸能參加曾毅老師的攝影藝術與文獻展系列活動。以前我是把曾毅老師單純地當成一個攝影家、一個藝術家，但是這兩年我對曾毅老師在中國攝影界的地位有了一個新的認識。他在上個世紀八十年代最初的五年，就出了非常非常杰出的作品。他的作品在當時是什么情況呢？我們可以反問一下。若提前五年，曾毅能不能這么拍？他能不能到沂蒙山去拍那些苦哈哈的、一群破衣服、家里都是家徒四壁的這樣一些農民百姓呢？大家都知道，從1949年，再早一點追溯的話，從1940年代的“延安文藝座談會”一直到1980年這段時間，文藝上叫做“社會主義現實主義”，它是從蘇聯傳過來的。曾毅早在八十年代初到沂蒙山區拍那些照片的時候，我覺得實際上他就已經開始打破這個框框，真正地走進民間，他開始揭示真實的生活狀態。我們可以看到，曾毅在80年代初拍的沂蒙山的作品，一方面是真實記錄了沂蒙山百姓的那種生活狀態，更重要的是他把攝影這個東西拒絕了作為一種對人民政治教化的工具，他要真實地來表現自己。我們把這個東西放在80年代的整體藝術范圍里來看的話，除了攝影以外，我們還可以看看電影。在1981年的時候，有一個很轟動的電影叫做《被愛情遺忘的角落》，實際上就是在一個很偏僻的小山村里面，有兩個自由戀愛的青年人。因為當時自由戀愛這個事情不被大多數人所理解，然后兩個人發生了戀愛的悲劇。其實這個電影講的不是被愛情所遺忘，而是被現代生活所遺忘，被現代性所遺忘。曾毅揭示的80年代的那種生活狀態，實際上就是整個中國農村的生活狀態，是長期以來被現代生活所遺忘的一個狀態。
《海鷗飛來農家樂》1982/山東
我們還可以看到有一幅作品叫《海鷗飛來農家樂》，前面看有一臺十分清晰的的海鷗牌相機，被拍照的全家人則都被有意虛化，這張作品處理的非常巧妙——全家人都穿著新衣服，因為是過年，黃的、紅的、綠的，這幅作品反映出哪怕是最偏遠的農民，他對美好的生活也有一種本能的向往，這種向往就是人性。因為每個人都希望過正常的、不被別人所支配的、自由的、富裕的、美好的、幸福的生活，這就是人性。曾毅把這種人性的東西、生活里面最本質的東西揭示了出來，實際上人性就是我們文學藝術里面最重要的主題之一。
在曾毅的作品這里面，我覺得他涉及了80年代非常重要的兩個主題：
第一個是和其他的文學藝術界的那些大家一起推動了、起碼是參與推動了讓人性正常的生活回到了人民群眾中間，讓人民能夠意識到這個問題。我覺得這是他80年代攝影藝術作品里面非常重要的一個內涵。就山東而言，我沒有做過具體研究，但是我覺得起碼曾老師是推動這個工作的最前沿的幾個人之一，這是我非常有感觸的一點。
第二個是他為山東奠定了記錄攝影或者紀實攝影的傳統，這個是非常非常重要的，而且他一直把各種活動跟攝影的創作、攝影的藝術結合在一起。我覺得這是今天有必要說兩句的。他的工作不僅僅是推動了中外攝影的交流那么簡單，攝影里面有一個強大的傳統，剛才林路老師也講到了安德列·胡耶的那本書，《從文獻到當代藝術》。安德列·胡耶講的完全是法國經驗。法國存在的問題是什么呢？法國文化喪失了行動的能力。對于他來講，它最好是一個固定的、治理文化的，不要玩到現實當中來，玩到現實當中法國人沒有任何能力解決任何問題，不僅在藝術上，在政治上、經濟上、軍事上，法國都喪失了這種行動的能力。真正的行動能力在美國，最厲害的科學技術、政治力量、軍事力量都在美國，美國的傳統是行動主義。大家知道，今天攪動美國藝術的最厲害的攝影家，他們不是去玩虛的，而是把美國社會里面最厲害的一些東西，生動地搬到了大都會博物館。曾毅老師的傳統是把他的攝影藝術和大量的活動結合在一起，他就是一個攝影行動主義在中國的代表。所以，他能搞世界攝影大會這么厲害的活動，能夠把世界上幾十個國家的攝影協會的主席、國際攝影藝術聯合會的董事會成員請到中國來，這已經超出了攝影，而是延伸到了文化交流和外交的層次，相當于當年張騫到西域，極大地提升了山東、提升了中國在世界文化界的影響。世界攝影大會我參加過幾次，國內的、國外的都有，非常熟悉這幫人。在這兩方面，我覺得曾毅先生是做出了非常杰出的貢獻的。再一次感謝曾毅老師和山東工藝美院的邀請！
吳平關（中國著名攝影家、策展人）
剛才大家談到了一個話題，關于改革開放以后中國攝影界的突變，業界普遍認為有三個重要的事件和標志，其實主要的始作俑者今天有兩位在場。這三個重要的事件，一是北京“四月影會”的系列活動，二是山東的“國際和平年”攝影大獎賽，再就是陜西的“艱巨歷程”展覽。關于這三個事件，我有一個粗淺的看法，北京的那些活動似乎是攝影界在受文革影響后對當時中國政治影像圖式的一種挑戰，山東舉辦的“國際和平年”是對當時的那種藝術影像觀念的一種挑戰，陜西的“艱巨歷程”則是對新聞攝影束縛的一種挑戰。
曾毅老師的攝影藝術與文獻展從開始的資料整理、梳理、選擇到最終的視覺呈現，我都參與了很多的具體工作，所以感受就比較深刻。作為一個改革開放以后，中國攝影發展的親歷者、觀望者和思考者，我有如下感受：
我認為，中國攝影發展到今天，造就了一代又一代的紀實攝影家，比如在座的幾位標桿式的老師，他們的影像風格和思維方式都具有顯著的時代性特征。但當下的紀實攝影和以前的紀實攝影相比，發生了很大的變化，也面臨著更多新的困難和挑戰，如果繼續之前那一套紀實攝影的思路和方法，可能就行不通了，需要發掘出匹配這個時代特征的觀念和拍攝方式。在這個過程當中，我一直在努力地踐行著，并對當代的攝影理念有所涉獵。不敢說有多大的成就，就是一直在努力著。我以為，紀實攝影不是功利和浮躁心驅使下的情景再現，不是過時新聞照片的堆砌，也不是對偽民俗照片的采集和匯編，更不是世俗百態的一種簡單的聚集，那樣的拍攝初衷驅使下的照片，我認為是經不住時間的考驗的，更不會、也不配進入歷史，因為它太浮躁了?，F在的攝影圈流行著很多那樣的照片。我認為，搞紀實攝影不是一個簡單的事情。曾毅先生的這三部分作品，應該都屬于我們中國式紀實攝影的范疇。紀實攝影應該是一種神圣的視覺供養行為，它是懷著深厚的情感持續關注、遞進發展的項目，它應該是一種對現實存在的理性梳理和客觀記錄，其特點是思考連貫、語言統一、敘述完整、跨度夠長，還應該體現出其中的精神內涵，建立起自己的邏輯關系，客觀、真實地進行文字闡述，并有適度的批判性和思想性，最好是能有自己的看法和結論。
以我們今天認知的這些作品來說，夠上我想象的那種紀實攝影水準的作品在中國來說真的很少。去年濟南雙年展的時候，我們有一個學術成果是《西北道》，那里面匯聚了十多位沿絲綢之路拍攝的國外的攝影家，他們的攝影和文字記錄相輔相成，表達出他當時為什么拍了這些的照片，他的視覺是怎么進入的，面對現實存在是怎么思考的，等等。最終將它放在一起的時候，就完整、全面、立體、客觀地為觀者理解、體悟呈現出諸多可能性，讓你漸漸跟著圖片去理解，朝相對真實的現實靠近一點?，F在大家都明白，所謂的真實就是一個“關于真實的假說”，只有把事件的全過程完整地表現出來，才有可能是真實的。
曾毅先生這次展出的作品都具有紀實性特征，下面不妨從我所理解的紀實攝影和感受探討一下。從情感上說，一件作品必須要有情感，表達的情感是對方的情感和自己的情感。從攝影發生的過程來看，現實世界對攝影的人來說雖然是熟門熟路熟人，但若在作品中融入情感，卻是另外一回事情了。只有先生的這些作品中，或以敘事表達情感、或以情緒展開細節的作品數不勝數。曾毅先生出生在齊魯大地，祖籍在曾子故里，對這片大地有一種來自血脈和靈魂深處的親近感知。大家可以看到，這次展出來的作品，大都出自這個地理空間。
曾毅先生這次展出的《涼山謠》和《沭水吟》，其內容所涉獵的都是習主席比較關注的：一個是沂蒙精神，一個是涼山脫貧。我們不妨設想一下，大涼山的那種狀態，今天再去還不會看到——它只是歷史在特定時段的一個切片。從語言的統一性來看，《涼山謠》和《沭水吟》的攝影語言，大都呈現出一種由遠而近的委婉語感，其中沒有張揚，只有含蓄，但卻充滿定力，底氣十足。從敘述的完整性來看，《涼山謠》先引導人們由遠而近，漸入情境，滿滿的人間煙火便展現在眼前，漸進情境而又回到自然當中，雪山、羊群、雪包、披著瓦爾察的老阿瑪、背著木板夾的阿黑哥，仿佛是一場世紀告別一樣，將觀者的視線引向遠方，同時也將觀者的思考代入深處，這個深處則是根據各自的感受、情緒去體悟了。從拍攝的時間跨度上看，《鄉土賦》的拍攝時間跨度幾十年，體現了一個老攝影藝術家在那個階段，依著那方故土的蕓蕓眾生，把自己當時的感觸表達出來，它更多的屬性應該是體現一個攝影人的歷程?！躲鹚鳌返呐臄z跨度長達14年。面對重大題材，他進行了冷靜的思考，從最初的下意識到后來的理性思考，經歷了一個個令人難忘的過程。我相信，《沭水吟》的這種表達，是平和冷靜的，它是生命個體的一種自覺。
從作品的精神力量來看，《鄉土賦》《涼山謠》和《沭水吟》都深深地表達了曾毅先生對齊魯大地、華夏故土的眷戀，對多彩生活的向往，對已逝時光的挽留。從這三部作品所涉獵的內容上深究，《鄉土賦》是對已逝時光的深切回顧與挽留，《涼山謠》是借著一場大雪對美好生活的向往，《沭水吟》則是依著沭水河的流淌將不朽的生命載向遠方。我的理解是這樣的。曾毅先生對攝影的認知和思考，從《鄉土賦》《涼山謠》再到《沭水吟》，全都是近百幅的宏篇巨制，規模很大，呈現的時候因場地所限和一些其他原因沒有全部展出，但是他以視覺散文和詩歌的形式，幾乎鋪就了一個浩瀚的視覺王國，讓他釋放了迄今為止的全部想象，用盡了各種力所能及的手段，美美地撒了一回野。他似乎還確信，齊魯大地、涼山腳下、沭水河畔的那些纏綿和情緒，假如沒有這么浩大的篇幅，就不足以描繪它的威嚴、氣節和魂魄，也難以刻畫出它的莊嚴，這是一個生命個體對時代的感恩，同時也是一個有擔當的攝影人的視覺供養行為。
以上只是一個還在攝影路上的人，對曾毅先生作品的粗淺認知和潛心理解，不妥之處還望大家海涵。謝謝大家！
李宇（文旅部中外文化交流中心）
非常高興受到邀請參加曾毅老師的攝影藝術與文獻展座談會！我跟曾老師的接觸也是因為曾老師大量的藝術作品。我們是做國際文化交流的，曾毅老師在我國的影像藝術領域和對外交流方面，他既是一個領軍人物，也是不可逾越的一座高峰，曾毅老師在我們國家影像的國際交流方面，作出了非常巨大的貢獻。這幾年來，我們一起做了很多國際方面的攝影展覽，都是國際攝影家和中國攝影家一起合作的。比如最早是2015年的時候，我們做了一個巴林左旗的攝影活動，當時有100多個國外攝影家來到內蒙古巴林左旗進行采風拍攝。
2015年巴林左旗國際攝影季開幕式
《不朽的城雕——歐洲文化之都城市雕塑攝影展》在布魯塞爾舉行
后來我們請曾毅老師邀請歐洲的攝影家拍攝了13個國家15個城市的歐洲文化之都的城市雕塑，當時我們起的名字叫“不朽的城雕”，這些其實都是非常有創意的，都是有文明互鑒意義的。當時在青島，后來還去了比利時、西班牙等國外多個國家進行巡展；去年又組織舉辦了上合組織的“上合之夏”青年攝影家的活動。前不久我們還把曾毅老師推薦給以色列國際攝影節，這也成為第一個有中國攝影家參加的以色列國際攝影節。剛才幾位老師談到的這些作品，有21幅參加了以色列國際攝影節，得到了當地攝影家的充分認可，對中國產生了很濃厚的興趣?！靶袆印笔且陨袛z影節的主題，我覺得這個定位跟曾毅老師常年從事攝影藝術的行為是非常一致的。
其實在很多攝影行動的道路上和從事攝影的社會活動組織過程當中，曾老師遇到過很多的困難，剛才大家都說他非常低調，非常謙和，特別善于把很多的困難從他人格魅力的角度化解掉，我覺得和他做人做事的一些風格、他的精神內核非常有關。所有的藝術成就最后都會歸結到這個人的本性，所以從這一點上我覺得曾毅老師給我們做了一個非常好的榜樣。
今天我參加這個活動，其實感慨特別多，我也希望繼續跟曾老師學習，繼續跟曾老師加強國際文化交流和旅游推廣方面的合作，用影像來全面、立體、生動地傳達中國的影像、傳達中國的精神。謝謝大家！
《中國孔子文化攝影展》在北京中國革命博物館（現國家博物館）隆重開幕
曾毅：我跟文化部中外文化交流中心的合作是從1990年開始的，1991年的時候在中國革命博物館（現國家博物館）搞中國孔子文化攝影展，各國的大使都去了，那就是我與文化部中外文化交流中心聯合做的。第二年去美國，后來去韓國、意大利、巴西、阿根廷等國，都是在文化部中外文化交流中心支持下完成的。所以非常感謝文化部中外文化交流中心多年來對我的支持！
李百軍（中國著名攝影家）
1970年代末期認識了曾毅老兄，他對我很關照，然后我們就一塊到沂蒙山拍照。因為那時候還在文革后期，我們拍照片的時候尋找著一些高大全、紅光亮的形象。在1980年代初期是很難的，當時都是主題先行的嘛。因為那時候大部分都是擺拍，但曾毅在那個時候就能用自己的意識去拍，這也給了我很大的啟示，我后來的攝影也是受了曾毅老兄的引導和影響。
到了1990年代以后，我又跟陜西侯登科、胡武功，河南于德水德這幫老兄一塊交流起來，慢慢地稍微通了一點路。但是山東這個地方很有意思，因為是孔老夫子的故鄉，人們的官本位的思想、對領導的敬畏、對客人的尊重都是具有很深的文化內涵，尤其表現在人的思想上是很封閉的，所以曾老兄拍的那些東西始終沒敢拿出來。1980年代拍那種東西的話，給你扣上一個揭露生活陰暗面的帽子，很輕易就扣上了。到1985年的時候，我差一點就被打成了資產階級自由化，因為那個時候不允許去拍那些東西。
今天他展出的這幾個系列的東西，我認為實際上跟攝影無關，更多的是一種心性和態度。攝影就是這樣，你只要用心，它就是一個心性的東西。我也跟志愿者說了，你只要用心地投入去關注這個東西，長時間做這個事情，就會修成正果，得到回報。我也勸現在的年輕人不要把自己的東西急于想推出去，慢慢地去修行，慢慢地去悟這些東西。
我覺得曾毅老兄是一個攝影行動藝術家，從1986年我跟著他在山東青年攝影家協會混，我在臨沂，他在濟南，我們一直都沒中斷過聯系。在臨沂還組織過全國攝影理論研討會和“沂蒙金秋”攝影活動，都有比較大的影響力，這都是在曾毅老兄的策劃下完成的。剛才德水對他的評價很好，他就像阿基米德一樣，給他一個杠桿，他就能撬起一個很大的石頭，他很會利用各種時效性和政策之類的東西，還把它結合得特別好。尤其是1986年“國際和平年”，這個在全國都,引起了轟動，一直到現在還有很大影響，那時候我也在這里幫忙。我記得曾毅老兄在開幕式的前一天住院打吊瓶，就是累吐血了。那時候太可怕了，全國收到4萬多件稿件，我們登記的手都麻了。雇了幾十個人在那兒登記，我覺得那是一個奇跡，4萬多稿件，他要求每一個都要回復，稿件太多了。通過“國際和平年”推出了很多新人，包括于海波、劉偉雄等等，后來曾毅老兄又寫了一個總結性的東西叫《聚核與裂變》，《中國攝影報》上還發表過這個東西。從“國際和平年”開始曾毅老兄就一發而不可收拾，活動越搞越多，越搞越大，從山東到全國、從國內到國際、從攝影家協會到文化部，包括《中國攝影家》雜志，再到后來到世界各國。他比較謙遜，溫文爾雅，就像武功說的“從來不說硬話，從來不做軟事”，我覺得這句話將來可以刻在墓志銘上，這句話的評價太高了。我從20來歲跟著曾毅到現在，我也70歲了，跟了他40多年，曾毅老兄對我有特別特別大的幫助。
2006濟南國際攝影雙年展開幕式
山東工藝美術學院也給曾毅老兄提供了很大的平臺，特別是雙年展，這九屆雙年展曾毅老兄付出了很多，但是學院也給他提供了非常好的平臺，在國際交流方面打開了一個非常大的層面，所以我說山東工藝美院的學生是幸福的，要比別的學校的學生幸運得多，因為他們通過這九屆國際雙年展，看到了大量的國外的攝影作品。不管你是不是干攝影的，包括別的專業，通過這些高端的攝影家的作品，也增加了學生們對生活的認知、對美育的培養、對思想的不斷認識，包括走向社會以后對生活的不斷辨識。我們現在大學生畢業以后缺少的就是對生活的辨識，尤其是現在，通過大量的影展，他們那些比較先進的價值觀，然后對自己有一個價值的判斷，這個對大家是非常有好處的。
老兄退休好幾年了，他退而不休，一直在做事情，包括前幾年一直在莒縣做事，我跟他下去過兩次，我很感動。這么多老黨員，這是一個搶救性的工作。我覺得曾毅老兄的《沭水吟》不只是一個攝影行動，完全是一個搶救性的工程。所以我對他也是非常佩服的，希望老兄繼續把這些活動搞好。
董占軍：下面請我們學校的專業老師發言。
叢海亮（山東工藝美術學院教授）
我是看著曾老師的作品和展覽長大的。我上學的時候有幸看到了當年的畢加索展，還有您的攝影作品，從那個時候我就特別有感觸，特別喜歡攝影。我當年學的不是這個專業，但是從那個時候就一直非常熱愛，后來就一直在堅持，然后有幸成為了一名攝影老師。想一想，這個也是和您給我們帶來的資源有關系，受到了您的影響。一轉眼都30多年了，回頭想一想，很多時候是您的作品和展覽對我的引導，起到這么一個作用，一直堅持這么多年，到現在還是這么喜歡，也是能夠把喜歡的這個事再傳授給我的學生。
今天您搞的這個展覽，我想非常鄭重地請我攝影班的學生來學習，來參加這個座談會，希望他們也像30多年前的我一樣受到啟發。他們也非常熱愛攝影，一直做下去，把攝影繼續發展下去，發揚光大?，F在我們這個攝影專業在各位前輩的引導和支持下，一直在不停地發展，現在就面臨著攝影如何去拍、如何去發展這種問題。今天通過曾老師這個展覽，同學們一起來聽聽咱們專家的說法，同學們也找一找思路，對未來有一些規劃。我希望從今天這個展覽之后，很多同學也像我一樣深深愛上攝影，把這個事堅持一輩子做下去。非常感謝曾老師能給我和同學們帶來這么好的資源，代表同學們表示感謝！
同學代表
今天非常榮幸來到這里聽各位老先生分享對攝影的一些看法?？戳嗽憷舷壬淖髌?，想到了我之前特別喜歡的一個作家阿爾貝·加繆，他之前寫的《局外人》就很現實主義，他在諾貝爾頒獎致詞中說到：“我們這些文藝工作者，無論是作家、藝術家，包括攝影，雖然對社會中的陰暗面可能沒有那么大的改變的力量，但是我們可以去記錄歷史前行中壓在人民身上的車轍，我們去記錄歷史在人民身上的重擔，我覺得這是非常讓人感動的事情?！蔽耶敃r看完這句話就有點感動得想哭，包括今天看到曾毅老先生的一系列作品也有這樣的感觸。臧策老師之前也說過，在我們現在數字化社會下，很多東西都去味了，很多人性化的東西都用數據來給它說明，用數據解釋一切的事物。我覺得我們本身就是人，人是感性的，是有感情的，并不是所有東西都可以用數據去解讀。
今天在這個座談會上，我感覺類似于百家爭鳴，各位老先生都分享了自己的觀點，讓我感覺非常喜歡。我一直很喜歡理論性的東西，因為理論是指導實踐的，理論可以指導行動。通過曾老先生的這些作品，不只是他的作品能給我們一些感動，而且作品中的理念也是很觸動大家，為我們提供了一些行動上的指導方針。謝謝各位老師！
董占軍：下面請曾老師講一講，然后我再簡單說一下我自己的感受。
曾毅
非常感謝！剛才各位專家談了很多關于攝影和文獻展的評論，我覺得我沒有像大家說的那么好，只是做了一些自己份內的事。我和武功、德水、百軍都是從1980年代一塊走過來的，林路、臧策、保國他們都是非常高端的專家，我們相識得晚一些，但是一路走過來，可以說感情非常深。剛才保國也說了，那時候做什么事情確實都很難，首先就難在沒錢上。舉辦“國際和平年”的經費，包括出版畫冊的費用，全部都是我去跑的贊助，一家一家去跑贊助。當時淄博有一家企業想贊助，結果還被當地報社攝影部的一位主任背后使絆子，這里面背后的辛酸都浸泡在自己的眼淚中。當然我們也理解政府，不可能想個什么項目就給你拿錢，政府的經費都是有計劃的，是要事先報批的。
出席“第33屆國際攝影藝術聯合會代表大會”，申辦第五屆世界攝影大會獲得成功。
那年舉辦的世界攝影大會，首先是2016年去首爾申辦。世界攝影大會的申辦與奧運會一樣，幾十個國家都想辦，誰辦的話哪個國家就很出名了。當時山東省旅發委主任非常支持，說沒問題，答應先借20萬塊錢，可財務上說不行，因為如果申辦不成回來該怎么辦？這確實是很現實的問題，但是這個事還必須得去辦。當時我們要去五個人的代表團，不是到那里用嘴說說人家就給你辦了，這可不是那么簡單的事。沒辦法，我在長清大學城有一套房子，當時就便宜賣了，這里面的辛酸也不想談太多。做任何事情都不是那么容易的，但話說回來，一套房子幾十萬，可是這個大會辦到中國來，那所產生的價值可就不是幾十萬的事了。當時FIAP代表大會有70多個國家的代表投票，最后我們中國拿下了第五屆世界攝影大會的舉辦權。當布西主席宣布中國獲得第五屆世界攝影大會舉辦權時，我們申辦團的全體團員都抱在一起激動的痛哭。從“國際和平年”到濟南國際攝影雙年展，政府都給了很大的支持。
剛才大家談了好多，其實我并沒有那么高的高度，我只是想把事情做成、做好?，F在我跟世界上100多個國家的攝影組織和攝影家都有密切的聯系，國際間的人際關系建起來以后，不管搞什么國際活動，可以說就非常順暢了。
今天學校給我做這個展覽，上午開會的時候我也講了，我非常感動。我退休那么多年了，學校還拿出這么多錢來給我做展覽、印畫冊，我非常感謝多年來學校領導和老師們對我的關心、支持和幫助。這次展出的三部分中，有一些1970年代拍的文革時期的作品就沒有展，都撤下來了。剛才各位專家的發言都非常好，能得到大家這么高的評價，我非常感謝，這也是對我的鼓勵和鞭策，我會繼續拍下去，絕不辜負大家的期望。謝謝大家！
董占軍
結合今天下午的座談會談幾點感受。今天下午各位專家所談的內容，我可以概括為四個方面：
第一，我覺得各位專家對曾老師的人品、藝品和為人處事的態度，可以說是高度贊揚，給予高度評價，這是值得我們后學學習的榜樣，無論是我們學校的老師、學生還是社會上的朋友，都是值得大家認真去學習的楷模。
第二，各位專家對中國當代攝影史、當代攝影現象的高度關注。
第三，談到攝影藝術的使命，各位專家都談了很多，我記得我讀研究生期間讀了《攝影術對西方藝術變革的影響》這本書，當然那是技術的原因，現代攝影的使命可能更多承擔的是社會使命，通過攝影能反映什么樣的社會問題，除了攝影本體要高度關注之外，攝影能反映哪些社會問題？能推動社會哪些相關的進步？剛才各位專家從攝影的使命這個角度談的很多。
第四，我覺得我們學校受益最大的一方面，從攝影的學科專業建設、課程設置、人才培養方式，提了很多非常具有針對性、建設性的意見，除了作為我分管教學的領導要高度關注之外，我們攝影專業的教師、學生都要高度關注。
今年是我們學校建校50周年，曾毅教授的攝影藝術與文獻展是這一學期的第一個學術活動，我們50年校慶有一系列的學術活動，這是其中之一。再就是一系列的展覽，最高的展覽就是10月中旬在中國美術館的展覽，剛剛定下來的。還有一套就是我們學校建校50周年的文脈書信。文脈書信分幾大塊，其中要給十位知名教授編文集，其中包括曾老師的，還包括我們學校第一個教授，還有我們歷任院長，還有我們學校的資深教授，這10本文集馬上由山東教育出版社出版。我們也希望各位專家在這期間，用你們手中的攝影機，密切關注我們學校的系列學術活動，也誠摯地邀請各位專家在校慶期間再蒞臨我們學校指導。
今天的座談會到此結束，謝謝各位專家！
